Depuis 2022, Josiane Nguimfack développe et expérimente deux méthodologies révolutionnaires qui transforment l’art théâtral : la sensori-technicité et la sensori-scénicité. À travers des laboratoires de création menés à Yaoundé, au Cameroun, plus de 60 artistes—voyants et non-voyants—ont exploré de nouvelles façons de créer, jouer et partager l’expérience scénique.
Ces projets ne sont pas de simples adaptations du théâtre traditionnel. Ils ouvrent une nouvelle grammaire du jeu théâtral, où le toucher, l’ouïe et la proprioception deviennent des outils artistiques à part entière.
La sensori-technicité est une méthode de création scénique qui permet aux comédiens aveugles et malvoyants de jouer avec la même intensité et précision que leurs homologues voyants, sans que le public ne perçoive leur déficience visuelle.
Comment ?
– Utilisation de signaux sonores (claquements de doigts, frappements de mains)
– Sons directionnels et textures au sol pour le repérage spatial
– Mémorisation précise des déplacements scéniques
– Coordination par l’écoute et le toucher
Objectif : Prouver que le handicap visuel n’empêche en rien le talent et la performance artistique.
La sensori-scénicité va au-delà de l’inclusion : elle transforme la déficience visuelle en une richesse artistique partagée avec le public. Les spectateurs sont invités à fermer les yeux, à écouter, toucher, ressentir—devenant ainsi des « spect-acteurs » plongés dans une expérience phénoménologique immersive.
Comment ?
– Création d’univers sensoriels (sons, textures, odeurs)
– Interactions directes entre comédiens et spectateurs
– Expérience théâtrale basée sur tous les sens, pas seulement la vue
– Transformation du public en participant actif
Objectif : Enrichir le théâtre pour tous, en dépassant les limitations de la représentation visuelle traditionnelle.
Le premier laboratoire, mené en 2022 à Yaoundé, a permis d’expérimenter les bases de la sensori-technicité avec un groupe de comédiens exclusivement non-voyants.
Durée : 12 semaines
Participants : 30+ artistes (comédiens, techniciens, musiciens)
Objectifs :
– Tester les techniques de repérage spatial par le son
– Développer des exercices de coordination sensorielle
– Créer une première mise en scène inclusive
Résultats :
– Mise en scène d’une courte pièce avec comédiens déficients visuels
– Validation de la méthode sensori-technicité
– Retours enthousiastes des participants et du public
-Spectacle complet devant 300+ personnes
Le deuxième laboratoire, tenu de juin à août 2024, a approfondi la sensori-scénicité en intégrant pleinement le public dans l’expérience théâtrale.
Durée : 6 semaines (juillet-août 2024)
Participants : 30+ artistes
Représentation finale : 17 août 2024 au Othni Laboratoire de Théâtre, Yaoundé
Innovations :
– Intégration de la « poétique du sensible »
– Transformation des spectateurs en spect-acteurs
– Utilisation avancée de signaux scéniques
– Création du spectacle « Le Noir » – une expérience immersive
Résultats :
– Spectacle complet devant 100+ personnes
– Émotions fortes et témoignages bouleversants
– Validation de la sensori-scénicité comme révolution artistique
« Quand on monte sur scène avec le bandeau sur les yeux, c’est vraiment déroutant. On sort de notre zone de confort et ça rejoint le côté immersif de ce spectacle. J’apprends à me mettre à la place de l’autre. »
— Arnaud Dong, Acteur
« Je ne dis pas félicitations. Je dis merci, parce que ce projet nous rappelle que nos émotions et notre passion sont plus fortes que nos limites. »
— Pr Emelda Samba, Enseignante / accompagnatrice pédagogique
« J’étais parfois perdu pendant la représentation… mais ce que j’ai vécu m’a désarmé, puis profondément sublimé. »
— Jacobin Yarro, Auteur/Metteur en scène
« Avec l’expérience du ‘Noir’ les yeux bandés, j’ai réalisé mes limites en tant qu’être humain. Aujourd’hui, j’en ressors grandie. On peut faire confiance aux déficients visuels à plus d’un titre. »
— Yewa Josiane, Psychologue
« C’est une première expérience, me retrouver à être acteur du spectacle alors que je suis venu pour regarder. Je me retrouve au cœur du spectacle et je vis une aventure que je n’ai pas prévu de vivre. »
— Sylvain Mekontchou, Comédien
Un documentaire réalisé pendant le laboratoire 1 à Yaoundé, est en cours de finalisation. Ce film retrace le parcours des artistes, les défis rencontrés, les moments de grâce sur scène, et l’impact transformateur de la sensori-technicité et de la sensori-scénicité.
Réalisation : Pierre Loti Tawokam Simo (NaSo Productions)
Durée estimée : 52-60 minutes
Sortie officielle prévue : 2026
Bande-annonce à venir prochainement !
Les laboratoires de Yaoundé ont démontré que :
✅ Les comédiens déficients visuels peuvent jouer avec la même intensité que les voyants
✅ Le public est profondément touché par ces performances sans même se rendre compte du handicap des acteurs
✅ Les metteurs en scène et professionnels formés à cette approche découvrent de nouvelles manières de diriger et de raconter des histoires
Ce n’est pas seulement un outil d’inclusion, c’est une révolution artistique qui ouvre la voie à une nouvelle grammaire du jeu théâtral.